大航海4拉斐尔地方舰队用谁（大航海4拉斐尔全海员攻略）

本文将为大家介绍一下《远航4》中的拉斐尔攻略女王以及强化版拉斐尔攻略的知识点，希望对大家有所帮助。不要忘记为此网站添加书签。

文章详情介绍：

1.她身体的每一寸都是法国人的骄傲。就连乾隆皇帝也曾有过这样的愿望。

她身上每一寸都是法国人的骄傲，连乾隆皇帝也曾求之不得

用挂毯代替无聊的白色油漆或壁纸……”

——威廉·莫里斯

1766年12月，乾隆收到来自欧洲大陆的一份厚礼：法国国王路易十五定制的一套中式挂毯进献给朝廷。六幅长约二十英尺的华丽巨型挂毯缓缓展开，十分震撼。

作为一国之君，乾隆虽然见过无数的金银锦缎，但仍将这六幅挂毯视为珍宝，并下令在圆明园建造一座欧式府邸来展示和鉴赏。

中国风挂毯：Bazaar、Boucher设计

到底为什么几条“毯子”就让乾隆皇帝高兴呢？

而法国国王路易十五为何有底气将其作为国宝远道而来？

皇帝的挂毯

这套挂毯确实来历很大。巨布呈现出奇异的中国风景：身着东方服饰的女子面容深邃，地上堆满了瓷器珍品，人群散漫而欢乐，有一种法式的浪漫轻浮。

事实上，在收到路易十五的礼物之前，乾隆就已经听说过来自西方的精美挂毯，并向买办下了订单。但广州十三连却找不到最好的货源，法国国王的礼物可以说是送到了他的手里。乾隆心中期盼已久。

路易十五在定制这套礼物时也花了不少心思。路易十四早年制作了一批描绘中国皇帝生活的挂毯，于是他任命当时的宫廷首席画家布歇重新设计了一批构图比旧的挂毯更大的挂毯。中国风挂毯。

《皇帝的故事：航海图》，1610年代设计，法国Beauvais工厂编织，同型号市场售价365,000美元

然而，这个命令已经等了很长时间了。布歇花了4年时间设计，然后又等了30年才由法国皇家博韦工坊完成。

古代权力的象征

作为中国的皇帝，乾隆也了解西方艺术的价值。挂毯在欧洲历史上一直是地位的象征。自文艺复兴以来，欧洲王室就在他们的城堡住所中自豪地展示他们的巨型挂毯。

阿尼克城堡古老的教堂里，挂毯装饰着裸露的石墙，透明的人形是现代装置艺术

购买一张大挂毯的成本比建造一座城堡还要高。国王和贵族们根据城堡里挂毯的数量进行竞争。仅英国亨利八世的个人收藏就超过2000件。

在亨利八世及其家人的肖像中，背景中层层叠叠的挂毯显示出至高无上的财富和地位。

腓特烈国王为了取悦善于交际的苏菲，甚至花费巨资订购了43幅挂毯来装饰克伦堡宫的大厅。

电影《宠儿》中安妮女王的挂毯卧室也展现了国王的慷慨。

电影中安妮女王的卧室场景

拍摄地点是现实中的海特菲尔德城堡，保留了詹姆斯国王客厅的原貌。

就连意大利的教皇利奥十世，在米开朗基罗完成西斯廷壁画后，仍然觉得下面的墙壁有些空荡荡，于是就任命拉斐尔设计了一套挂毯，让本来就豪华的教堂增添了庄重感。

这些挂毯通常隐藏在其他地方，但为了庆祝拉斐尔诞辰500周年，它们又被放回到原来的位置展出。

《圣保罗皈依基督教》，拉斐尔设计

太阳王的野心

17世纪之前，挂毯工艺大多掌握在北方人手中，但当时的国王路易十四雄心勃勃，决心让法国成为欧洲的中心，其中也包括挂毯工艺。

1662年，路易十四命令当时的财政大臣建立第一个宫廷挂毯编织作坊————戈布兰纺织厂，由宫廷首席画师勒布伦担任厂长。

勒布伦设计的《路易十四视察戈布兰工坊》挂毯，再现了当时工坊里忙碌的场景：左边红衣国王被大臣簇拥着，右边工坊里的工匠们急切地向国王展示他们的艺术结果。

当时，戈柏林纺织厂有近250名工匠。在国王买下这家工厂后的20年间，该工厂总共生产了775幅挂毯，其中包括被路易十五发现的《中国皇帝的故事》幅挂毯。

这幅特别出色的《天文学家》挂毯描绘了顺治帝与天文局传教士的情景。

秉承精益求精的理念，17世纪的挂毯工艺在路易十四的支持下，变得比以往更加精湛。数千种染料和越来越细的羊毛被用来使挂毯更加丰富多彩。变得更加生动逼真，纹理也越来越细腻平坦，几乎就跟油画一样假。

“所有完成的挂毯都铺在墙上，花朵的摆放技巧和技巧如此之高，几乎无法分辨真花和真花。”

——1721土耳其大使参观戈布兰车间

不仅如此，戈柏林在设计中运用了艺术大师的创作，或讴歌国王功绩的历史宏伟，或描绘诗意的自然美景，女神与仙女在溪流中嬉戏。

《黛安娜与宁芙》1662，法国，路易十四收藏中发现的类似型号

为了适应室内空间的布局，挂毯不仅以绘画的形式出现，有时还会加入更多的装饰元素。栩栩如生的花鸟、立体的鎏金框都是挂毯的一部分。

大都会博物馆收藏了戈布兰编织的同一套挂毯和长凳，相框和装饰花环也是挂毯的一部分。

小路易七岁登基后失去的第一件东西就是一套文艺复兴时期的挂毯。

仿佛为了弥补童年的阴影，路易十四沉迷于收集挂毯，凡尔赛宫的每个角落，从大厅到卧室，都布满了巨大的挂毯。

路易十四的宴会，以奢华的挂毯为背景

他去世时的财产清单包括来自戈布兰纺织厂的总共2,155幅挂毯，这一收藏量仅能与亨利八世的收藏相媲美。

凯旋战车门廊，路易十四收藏的挂毯之一，至今仅存数百件

路易十四去世后，戈布兰继续专门为王室制作精美的挂毯。就连玛丽王后也对戈柏林的作品赞不绝口，以至于订购了多幅挂毯和个人肖像。

如今，凡尔赛宫玛丽王后套房的墙壁上挂满了她心爱的花卉挂毯。

灵魂的编织

与想象相反，挂毯作坊并不是女性的领域。重达数百公斤的羊毛使编织成为一项体力劳动。因此，当时的织工都是男性，但即使是最有经验的织工也只能在一小时内完成工作。成品尺寸可达1平方英寸。

一位19世纪画家对挂毯和中世纪浪漫的描绘。画中，夏洛特夫人被诅咒无法离开塔楼，只能编织挂毯来解闷。

织工只在早上工作，因为晚上的蜡烛光会影响纱线的颜色。即使多人同时创作，一幅挂毯最多也需要几个月到一年的时间才能完成。

欧洲挂毯采用平纹编织，表面光滑细腻。

织布工躲在巨大的纺织框架后面，通过经线的缝隙进行编织，以观察镜子反射挂毯的正面图案。

挂毯的诞生必须从纸上开始：艺术家首先从草图开始灵感，构思出完整的画面和色彩后，交给工作坊按照草图编织挂毯。

亚历山大进入巴比伦的草图，1676年

亚历山大进入巴比伦，布面油画，1690年，查尔斯·勒·布伦(CharlesleBrun)作

亚历山大进入巴比伦，挂毯，1676年，戈布兰纺织厂

在早期还没有化学染料的时候，颜色是从自然界的植物、矿物质和昆虫中提取的。中世纪用于编织挂毯的羊毛只有20种颜色，文艺复兴时期只有100多种颜色，远远不够。

直到19世纪，德国著名调色师、化学家MichelEugneChevreul担任Gobelins工坊的染料主管，为工坊开发了数万种以上的颜色。

这数以万计的色彩取代了画家手中的笔和颜料，与金银丝线相结合，织锦华丽得令人惊叹。

涅槃的艺术

1825年，查理十世国王为了恢复昔日皇权的辉煌，订购了一幅长25米、重1吨的巨大挂毯。然而，一切并不顺利。挂毯经历了政权的兴衰。八年后，路易·菲利普统治时期竣工，并被赠送给巴黎圣母院。

2019年，巴黎圣母院因消防局严重进水，修复后很少对外展出。

作为珍贵面料，只有在重要场合才会使用。当拿破仑三世皇帝加冕时，它再次成为权力中心的焦点。

巴黎圣母院挂毯的细节

大革命后，古老的挂毯工艺在欧洲再次繁荣。费迪南德·罗斯柴尔德在伦敦购买沃德斯顿庄园时，还购买了挂毯进行装饰。仅餐厅里就有几件布歇的作品。设计好的挂毯。

保留文艺复兴时期艺术的庄园吸烟室

庄园内的餐厅，妮可·基德曼穿着纪梵希高级时装拍摄《Vogue》大片的地方

在大洋彼岸的美国，富有的商业大亨也对这种古老的艺术着迷。洛克菲勒花费100万美元购买了一幅罕见的中世纪独角兽挂毯；银行家摩根还在一座以他的名字命名的图书馆中央悬挂了一幅巨大的挂毯。

摩根图书馆中央悬挂着一幅以布鲁塞尔七大罪为主题的巨大挂毯

在古老的传说中，挂毯诉说着无法诉说的秘密。

被遗忘的过去，消失的历史……

被诅咒的夏洛特女士在小溪边被发现，

人们惊讶于她的美貌，但却不知道她的名字。

只有她周围的挂毯讲述着她非凡的故事。

羊毛织成的挂毯承载着力量与欲望，

见证了一代又一代帝王的诞生，

我也一次次目睹王朝的衰落……

抚摸厚重的羊毛，抖落历史的尘埃，

它会悄悄地告诉你那个被遗忘的传说。

编辑|书秀

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